②-삼성패션연구소, 2023년 패션 10대 이슈?!

삼성패션연구소(소장 임지연)가 올해를 마무리하면 2023년 한국 패션 시장 주요 이슈 10을 꼽았다. 키워드는 '브레이크포인트(Breakpoint)'.

테니스에서는 상대방을 이기기 위해 한점 앞선 포인트를 따내는 게임의 승기를 잡는 결정적 순간을 브레이크포인트라고 부른다. 프로그램의 오류를 수정하는 디버깅을 위해서 인위적으로 동작을 멈추는 지점을 뜻하는 말이기도 하다.

올해 패션 마켓은 마치 빙판 위에서 미끄러짐을 걱정하듯 조심스럽게 나아갔다. 앞으로의 성장을 위해서는 잠시 멈추어 전열을 가다듬을 필요가 있다. 성장 자체를 위한 양적 성장보다는 이익과 효율을 꾀하는 질적 성장을 앞 둔 이때, 바로 지금이 우리의 브레이크포인트다.

❶ Beware of Skidding, Fashion Market : 불안함 속에서도 성장한 패션마켓

얼어붙은 소비 심리, 물가 상승, 이자율 상승 등 불안한 경제 상황 속에서도 올해 패션마켓의 규모는 3년 연속 성장을 보일 것으로 전망한다. 2022년 예상치를 웃도는 호실적을 보인데다, 올해 기대에 못 미치는 실적이 이어졌음에도 불구하고 소폭이나마 규모의 성장을 이룬 점이 고무적이다.

백화점 매출을 견인하던 명품 브랜드들의 매출 상승폭이 꺾인 대신, 스포츠와 아웃도어 카테고리가 성장을 이어갔다. 온라인에서 출발한 팬덤을 이끄는 브랜드들이 MZ 소비자를 이끌며 백화점에 입성하면서 패션 마켓의 세대교체가 진행 중이다. K-패션의 위상이 높아지며 해외로 진출하는 브랜드의 사례도 눈에 띄게 늘어났고, 한국 시장에 매력을 느낀 해외 브랜드의 국내 진출도 활발했다.

❷ Replacement of Brand Generation : 브랜드 세대교체

복종을 막론하고 브랜드 세대교체 바람이 거세다. 백화점은 오랫동안 부진을 이어갔던 영패션 자리를 뉴 컨템포러리 전문관, 하이퍼 그라운드, 뉴 스트리트 등 온라인 기반 내셔널 신진 브랜드 전문관을 선보였다. 집객 뿐만 아니라 외형적 성과로 이어짐에 따라 이러한 움직임은 수도권을 시작으로 지방권 주요점까지 더욱 가속화되고 있다.

여성에서 선제적으로 보여진 신진 디자이너 브랜드의 영향력 확대는 올해도 이어졌다. 이러한 움직임이 남성복에서도 가시화되면서 ‘드로우핏’ ‘쿠어’ ‘인사일런스’ 등 주요 브랜드들의 성장이 두드러졌다. ‘샌프란시스코마켓’ ‘스컬프터’ ‘아이엠샵’ 등 가두에서 영향력을 구축한 수입 남성 편집숍의 백화점 입점도 활발했다.

급성장했던 골프웨어는 시장 규모가 축소되는 가운데 신규 브랜드 론칭이 이어지며 마켓이 재편되고 있다. 아웃도어는 다양한 연령대를 흡수하고 카테고리가 세분화되면서 새로운 감성의 브랜드가 꾸준히 등장하고 있다.

잡화 역시 ‘이미스’ ‘스탠드오일’ ‘마지셔우드’ 등 트렌드에 기민하게 대응하는 온라인 기반 브랜드가 디자인과 가격 경쟁력을 바탕으로 오프라인에 활발히 진출하며 시장 내 영향력을 확대하고 있다.

‘마뗑킴’ ‘마리떼프랑소와저버’ ‘마르디메크르디’ 소위 ‘3마 브랜드’는 올 한 해 소비자와 유통사들로부터 핫한 브랜드로 주목받았다. 세 브랜드 모두 브랜드 가치를 유지하는 가운데 카테고리를 확장하면서 올해 1000억원 매출을 바라보고 있다. 이들의 플래그십 스토어는 면세점 대신 해외 관광객들의 투어 리스트에 오르며 국내는 물론 해외에서도 인지도를 쌓아가고 있다.

❸ Experience is a Rival of Fashion : 패션의 라이벌은 경험

이제 패션 업계 내 평면적 시장 점유율 경쟁은 더 이상 의미없다. 이제 패션을 비롯한 라이프스타일 영역은 고객의 가용 시간을 더 많이 차지하기 위한 시간 점유율 경쟁에 뛰어들었다. 이를 증명하듯이 지난 3분기까지의 통계청 가계동향조사 결과, 가구당 월평균 소비지출은 오락·문화, 교통, 음식·숙박과 같은 경험 영역에 해당하는 소비는 증가한 반면 패션에 해당하는 의류·신발 영역에서 2분기부터 지속 감소세를 보이고 있다.

외형적 성장이 멈춘 백화점은 이러한 소비자의 움직임에 민첩하게 대응하며 변화된 고객 니즈 대응과 집객을 동시에 꾀하고 있다. 연 매출 3조를 바라보는 신세계백화점 강남점은 2009년 이후 15년 만에 와인전문관, 프리미엄 레스토랑 등을 포함한 식품관 리뉴얼 계획을 밝혔다.

패션업계 역시 소비자에게 새롭고 흥미로운 경험 제공을 위한 다양한 시도를 하고 있다. ‘코스(COS)’와 ‘자크뮈스(Jacquemus)’는 가방 아이템만을 집중적으로 경험할 수 있는 팝업스토어를 오픈했다. ‘버버리(Burberry)’처럼 성수 지역의 여러 매장을 동시에 팝업스토어 장소로 활용한 경우도 있었다.

쇼핑만을 위한 매장을 구성하는 경우 소비자의 체류 시간이 상대적으로 짧은 점을 고려해 최근의 패션 매장들은 브랜드를 그대로 느낄 수 있는 공간을 구성하거나, F&B를 함께 구성한 플래그십 스토어를 오픈한다. 최근 오픈한 ‘르메르(LEMAIRE)’ 플래그십스토어는 한국의 정서를 살린 옻칠 가구와 누비 커튼 등을 공간에 도입하며 브랜드 정서를 전달했다.

스트리트 캐주얼 ‘노아(NOAH)’는 국내 플래그십스토어 오픈 시에 글로벌 최초로 카페 복합 매장을 오픈했다. 온라인몰 역시 단순 쇼핑 기능만을 제공하기보다는 소비자들이 즐길 수 있는 플랫폼을 지향한다.

❹ Acquiring Next New Luxury : 넥스트 신명품의 발굴

최근 몇 년 간 새로움을 장착한 해외 브랜드들이 이른바 ‘신명품’이라는 이름으로 인기를 끌었고, ‘셀린느(CELINE)’, ‘끌로에(Chloé)’, ‘톰브라운(Thom Browne)’ 등 글로벌 럭셔리 브랜드들이 국내 직진출을 선언함에 따라 패션 대기업을 중심으로 넥스트 신명품 브랜드 발굴 경쟁이 한층 치열했다.

일찍이 신명품 브랜드를 중심으로 체질 개선 작업을 진행한 삼성물산 패션부문은 올해 ‘자크뮈스(Jacquemus)’ ‘스튜디오 니콜슨(Studio Nicholson)’ ‘가니(Ganni)’ 등 3대 신명품 확대에 주력하며 포트폴리오를 강화했다. 한섬은 ‘가브리엘라허스트(Gabriela Hearst)’ ‘베로니카비어드(Veronica Beard)’ ‘토템(Totême)’ 등을 독점 수입, 신세계인터내셔날은 ‘리포메이션(Reformation)’ ‘
꾸레쥬(Courrèges)’를 선보였다.

또 올해는 글로벌 파급력을 지닌 럭셔리 스트리트 브랜드의 국내 론칭이 활발했다. 스트리트 패션의 대표 브랜드' 슈프림(SUPREME)'은 직진출 형태로, 지난해 가품 논란으로 화제가 된 ‘피어오브갓(Fear of God)’은 한섬과, 슈프림 키즈로 불리는 ‘노아(NOAH)’는 무신사의 손을 잡고 국내에 첫 선을 보였다. ‘키스(KITH)’ ‘팔라스(Palace)’ ‘휴먼메이드(Humanmade)’가 내년 국내 진출을 예고하면서 기존 신명품 브랜드와의 경쟁이 심화될 것으로 보인다.

❺ K-Fashion, Going Abroad : K패션 시장의 확장, 해외로 고아웃

K팝, K콘텐츠에서 시작한 K컬처 붐이 K뷰티에 이어 K패션으로까지 이어지고 있다. ‘준지’ ‘우영미’ 등 해외에서 인정받은 디자이너 브랜드는 물론 럭셔리 브랜드가 K팝 스타들을 앰배서더로 발탁하고, 잠수교와 경복궁이 럭셔리 브랜드의 런웨이가 되었던 것 또한 높아진 K패션의 위상을 보여준다. 일찍이 해외로 진출한 ‘아더에러’와 ‘앤더슨벨’ 이후 올해도 해외 시장에서 성장 모멘텀을 찾기 위한 움직임이 활발하게 나타났다.

상당수의 캐주얼 브랜드는 가까운 일본을 겨냥하고 있다. 무신사는 지난해 글로벌 스토어를 론칭한 데 이어 올해 글로벌 시장 본격 진출을 선언하며 팝업스토어와 쇼룸 등 다양한 형태로 존재감을 알리고 있다. ‘마뗑킴’은 일본을 첫 진출 국가로 결정하고 도쿄 파르코 백화점에 팝업스토어를 오픈했고, 해외를 겨냥한 프리미엄 라인 ‘킴마틴’을 준비 중이다. ‘마르디메크르디’, ‘아모멘토’ 등은 무신사 재팬과 협력해 팝업 및 온라인 스토어를 오픈하는 등 일본 시장을 중점으로 글로벌 현지화를 계획하고 있다.

주요 애슬레저 브랜드 역시 해외 진출에 적극적이다. 55개국에 진출해있는 ‘젝시믹스’는 일본, 대만, 중국을 거점으로 해외 사업을 강화하고 있으며, ‘안다르’도 싱가포르 쇼핑몰에 첫 매장을 오픈하며 향후 인도네시아, 말레이시아 등 판매망을 지속 확대할 계획이다.

한섬의 대표 여성복 브랜드 ‘타임’은 올해 론칭 30주년을 맞아 글로벌 시장을 겨냥한 신규 라인 ‘더 타임(THE TIME)’을 론칭했고, ‘내셔널지오그래픽어패럴’은 중국에 매장을 오픈하며 중화권을 중심으로 사업을 확대해 가고 있다.

골프웨어의 경우 ‘왁’, ‘JDX’, ‘페어라이어’, ‘어뉴골프’ 등이 국내 시장 포화로 해외 시장에 일찍이 눈을 돌리면서 가시적인 성과를 거두고 있다. 잡화 영역에서도 ‘마르헨제이’를 비롯해 ‘조셉앤스테이시’, ‘플리츠마마’, ‘오소이’ 등 다양한 브랜드들이 해외 판매를 서두르고 있다.

❻ Painting the Map Red by Online : 오프라인 영토 확장에 속도 내는 온라인

급성장한 온라인 플랫폼은 경험 공간을 확대하며 소비자와의 접점을 만들어가는데 적극적이다. 팝업스토어를 테스트베드 삼아 정규 매장을 선보이고, 입체적이고 가변적인 공간에서 차별적 브랜드 경험을 제공해 취향 및 경험 수준이 높아진 고객의 기대를 충족시키고자 한다. 온라인 시장의 성장이 둔화되고 있는 상황에서, 적극적 오프라인 진출은 온라인에서의 더욱 탄탄한 입지 확보의 밑거름이 됐다.

무신사는 패션의 성지인 성수동 점령에 나섰다. 공격적으로 부동산을 매입해 신사옥을 짓고, ‘무신사 테라스’, ‘스퀘어 성수’, ‘엠프티’ 등 다양한 매장을 오픈한 가운데, 지난 10월 ‘무신사 스탠다드’ 성수점도 오픈했다. 또 29CM를 통해 프리미엄 리빙 셀렉숍 ‘티티알에스(TTRS)’를 오픈하고, ‘이구성수’에서 팝업스토어를 상시로 운영하는 등 다채로운 라이프스타일 경험 제공에 힘쓰고 있다. 한섬은 자체 편집숍 ‘이큐엘(EQL)’과 ‘톰그레이하운드’의 가두 매장인 ‘이큐엘 그로브(EQL GROVE)’와 ‘톰지(TOMZ.)’를, 삼성물산 패션부문은 팝업 전용 공간 ‘스테이지35’를 오픈해 대응하고 있다.

온라인 기반으로 성장한 디자이너 브랜드들도 브랜드 공간을 오픈하며 소비자와의 접점을 늘리고 있다. 최근 성수동에 ‘쿠어’ ‘인사일런스’ ‘아비에무아’ ‘시엔느’ 등이 플래그십 스토어를 오픈했고, 한남동에는 ‘마리떼프랑소와저버’ ‘세터’ ‘떠그클럽’ 등이 진출했다. ‘마르디메크르디’는 매장을 분산 운영하며 브랜드 테리토리를 형성하고 있다

❼ Old Money Look Comes Back : 올드머니룩의 귀환

올해 3월경, 기네스 팰트로가 법정 출석 시 착용했던 룩과 미국 드라마 ‘석세션(Succession)’이 화제가 되며 올드머니룩에 대한 관심이 급증했다. 경제 위기 이후 부를 직접적으로 드러내지 않는 ‘조용한 럭셔리(Quiet Luxury)’ 스타일의 유행이 지속가능성 관점에서 더 좋은 아이템을 더 적은 빈도로 구입해서 오래 사용하는 소비자들의 소비 패턴 변화와 맞물려 올해 내내 지속되고 있다. 이 트렌드가 지속되며 ‘구찌(Gucci)’ 조차도 24년 봄여름 시즌 컬렉션을 통해 조용한 럭셔리 트렌드에 동참했다. 올드머니룩의 대표 브랜드 ‘셀린느(CELINE)’를 이끌었던 피비 파일로(Phoebe Philo)가 5년간의 공백을 깨고 본인의 이름을 딴 브랜드를 론칭했다.

조용한 럭셔리 브랜드는 로고 플레이가 중심이 되던 최근의 럭셔리 브랜드와는 정체성 및 방향성에서 전반적 차이를 보인다. 스타일적으로는 절제되고 미니멀한 디자인 및 디테일, 품질 측면에서는 고급 소재 활용도와 이를 다루는 장인정신을 갖추어야 한다. 조용한 럭셔리 브랜드는 주요 고객층이 브랜드의 지위나 명성보다는 브랜드가 제공하는 상품의 가치를 인식하고 강한 충성도를 보이기 때문에 경제 위기에도 타격이 적다.

특히, 최근 주목 받고 있는 ‘이세이미야케(Issey Miyake)’는 특징적 소재와 미니멀한 디자인으로 여성, 잡화에서 남성까지 확장하며 최근 1000억 원대 브랜드로 성장했다. 이러한 트렌드를 기반으로 코오롱인더스트리FnC부문은 ‘케이트(KHAITE)’를, 한섬은 ‘토템(Totême)’을 수입하는 등 브랜드 포트폴리오를 확충하고 있다.

❽ Intuitive 'F-type' Consumer : IP콘텐츠에 반응하는 F형 소비자

굿즈 소비, 숏폼 콘텐츠 시청 등 요즘 소비자들은 짧고, 쉽고, 재미있으면서도 나만의 취향을 보여주는 것에 열광하는 경향을 보인다. 열쇠 없는 시대, 키링의 인기가 이를 증명한다. 소비자들은 키링 자체 또는 키링이 가진 기능적 용도보다 키링에 담긴 브랜드 또는 캐릭터를 소비하고 있다.

이에 ‘마뗑킴(martin Kim)’ 블랙 버니 키링, ‘10 꼬르소 꼬모(10 Corso Como)’ x ‘모남희(대구 소품샵 캐릭터)’, ‘빈폴’ 댕포리 키링 등 패션 브랜드들은 콜라보레이션 또는 단독으로 귀여운 캐릭터를 활용한 키링을 출시했고, 큰 인기를 끌고 있다. 캐릭터에 대한 인기는 굿즈소비로도 이어진다. ‘에잇세컨즈(8seconds)’가 출시한 푸바오 굿즈는 출시 이후 2주 간 하루에 1만 개 이상 판매됐다.

‘JW앤더슨(JW Anderson)’ x ‘웰리페츠(Wellipets)’ 개구리 슬리퍼, ‘미스치프(MISCHIEF)’ 빅 레드 부츠, ‘지미추(JIMMY CHOO)’ x 세일러문 등 일상적으로 착용하기 쉽지 않은 재미있는 디자인이 인기를 끌기도 했다. 작고 귀여운 것에 집중하는 소비자들은 더 나아가서는 지비츠를 가지고 본인만의 ‘크록스(Crocs)’ 디자인을 꾸미기도 하고, 폰꾸(폰꾸미기), 다꾸(다이어리꾸미기) 등을 통해 ‘별다꾸(별걸 다 꾸미기)’라는 신조어까지 만들어냈다.

이를 MBTI 관점으로 설명하자면, 마음(Feeling)이 가면 구입하고 이를 SNS에 즉각적으로 자랑하는 소비자 유형은 ‘F형 소비자’로 분류된다. 캐릭터 또는 콘텐츠의 오리지널리티를 기반으로, 작고 귀엽고 재미있는 것을 즐기는 소비자의 니즈를 충족시키기 위해, 패션업계 역시 캐릭터나 콘텐츠IP를 보유한 기업과의 협업 또는 직접 IP를 확보하는 등의 노력을 기울이고 있다.

❾ Nearby Hot Neighbor : 위성동네의 부상

서울 성동구 성수동과 용산구 한남동이 사랑받는 동시에, 인근의 신당동, 신용산, 송정동 등 ‘위성동네’들도 올 한해 주목 받았다. 위성동네란 대도시 주변 위성도시처럼 기존 핫플레이스의 낙수효과를 누리면서 최근 새롭게 부상한 지역을 의미한다. 풍부한 배후수요와 고유의 지역적 특색을 보유한 것이 특징으로, 트렌디한 F&B 앵커 테넌트를 중심으로 다양한 신흥 플레이어들이 모여들면서 힙한 상권을 형성했다.

동대문과 을지로, 성수동과 인접한 신당동은 서울중앙시장 일대가 일명 ‘힙당동’으로 불리며 인근 약수, 청구, 금호까지 상권이 확장되고 있다. 한남동 바로 옆 신용산역과 삼각지역 사이의 ‘용리단길’은 해외 현지 감성의 맛집 중심으로 부상했고, 성수동 위쪽 중앙천을 따라 이어진 송정동은 전문성 높은 디저트 카페가 들어서면서 상권이 형성되기 시작해 ‘제2의 성수동’으로 불리며 가치가 상승하고 있다.
패션 브랜드들도 전통적 리테일 성공 방식에서 벗어나 위성동네에 브랜드 복합 공간을 오픈 중이다. ‘핍스(PHYPS)’의 핍스마트와 핍스홈, ‘르셉템버’, ‘로우클래식’, ‘플로움’ 등이 한적한 주택가에 오프라인 매장을 오픈, 방문객에게 브랜드와 상품에 오롯이 집중할 수 있는 분위기와 서비스를 제공하고 있다.

❿ TikTok Couture, 'OO core' : 틱톡 쿠튀르, OO코어의 범람

올해 패션 트렌드는 메가 트렌드 없이 각양각색의 다채로운 스타일이 동시에 부상하며 멀티 페르소나 소비자들의 취향을 사로잡은 것이 특징이다. 틱톡이 실시간 트렌드의 발원지로 거듭나며 ‘틱톡 쿠튀르(TikTok Couture)’라는 신조어까지 등장, 고프코어(Gorpcore), 블록코어(Blokecore), 발레코어(Balletcore) 등 다채로운 스타일이 틱톡을 중심으로 화제가 됐다.

아웃도어 의류를 일상복처럼 입으면서 편안함과 멋을 동시에 추구하는 고프코어의 인기가 지속되며, ‘아크테릭스(ARC'TERYX)’ ‘노스페이스(The North Face)’ ‘살로몬(SALOMON)’ ‘산산기어’ 등의 브랜드들이 사랑받았다. 스포츠 유니폼을 일상에 활용하는 블록코어는 뉴진스, 블랙핑크 등 인기 걸그룹들이 선보인 후 대중적으로 확산되며, 스포티한 감성을 드러나는 힙한 스타일로 자리 잡았다.

또 사랑스러움과 소녀스러움을 극대화한 룩들도 인기를 끌었다. 영화 ‘바비(Barbie)’가 개봉하며 러블리한 핑크 룩의 바비코어(Barbiecore)가 전 세계를 휩쓸었고, 랩 스커트와 레오타드, 토슈즈 등 발레복에서 영감을 받은 발레코어는 런웨이와 리얼웨이 경계 없이 사랑받았다.